舒伯特一生创作了大量的艺术歌曲,他的艺术歌曲旋律优美、意境深远,是诗歌与音乐的完美结合。舒伯特将艺术歌曲的创作推向了高峰,他的艺术歌曲既是先行者也是所有艺术歌曲的基础,是艺术歌曲创作的最原始的形态。而《美丽的磨坊姑娘》是舒伯特的重要代表作之一,舒伯特不仅赋予了这套声乐套曲以优美的旋律,更是为它注入了灵魂。而这个灵魂一是舒伯特通过自己对于音乐创作的理解及把握来展现的,他用他对于音乐独特的触觉和富有激情的手法成就了《美丽的磨坊姑娘》中的优美旋律,使人沉醉其中。而二就是舒伯特自己对于生活的感悟和自己生活际遇的真实写照,该作品从青年磨工对于生活、爱情的向往到最后所有希望的破灭,其实无时无刻不在体现者舒伯特自身对于生活的感叹。他在音乐中逃避现实社会的残酷现实,在音乐中寻求安慰,同时也在音乐中宣泄着自己的不甘和愤恨。他将自己的全部感情都投入到音乐当中,并用变化多端的音乐织体尽情的诉说着他的全部人生。因此,本文针对这一现象,以舒伯特的第一部声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》为基础,通过一个前人很少研究的角度来分析和论述舒伯特的艺术歌曲创作特征,使人们可以更全面的了解舒伯特和他的声乐套曲。而不论是艺术歌曲还是声乐套曲都是属于表演艺术,如果一首声乐作品只是停留在书面形式上的话,那它就失去了存在的价值和意义。因此,如何将一部声乐作品用演唱的形式展现出来则成为了一个重要的环节。本文针对这一问题也做出了明确的梳理和分析,希望能够在演员展示声乐作品时起到指向性的作用。总之,本文参考了大量的学术专著、期刊及学位论文,采用多种研究方法,在归纳总结前人现有理论的同时也加进了许多独特创新的观点,力求为读者呈现一篇具有高度学术性价值的论文。