谈论一个诗人，自然应该从他的诗歌入手，一本薄薄的诗集《预言》从一开始就把何其芳送入优秀诗人的行列，这本诗集所抒写的纤细精微的情感，渲染的如烟似梦的氛围在现代诗坛少有人能匹敌，然而它与同时期狂飙突进的“五四”之风、与动荡不安的社会现实的格格不入，使得这本诗集从诞生到现在都颇受争议。这篇论文主要从诗歌文本分析入手探寻其间蕴涵的纯真的诗情，唯美的意境。全文分为三个部分，第一部分介绍何其芳的童年时代和生活环境，这也是他写就《预言》的一个现实的和心理的基础。沉闷腐朽的封建家族给了他一个寂寞孤独的成长环境，对古典诗词的喜爱、对中外现代诗歌的广泛阅读又唤回了他那颗属于诗人的善感的心。第二部分综合论述《预言》的内容，提炼主题，分别从忧郁的独语者、成人的寂寞以及送葬的时代对诗歌的内容形式作了较为详细的解读，这是三卷诗歌写作的顺序，也代表了何其芳思想发展的进程。第三部分对《预言》的写作特色作了简单的探寻，鉴于此诗集的抒情艺术以及写作个性在先前的论文中已有专家学者进行了或多或少的论述，这一章里我选取了两种能代表《预言》特色的写作方法进行了阐释；修辞的运用构建了何其芳早期诗歌和思想的梦中花园，疑问手法的大量出现又展示了他从孤芳自赏的个人天地勇敢走向人民革命的广阔世界的心路历程。