在中国山水画漫长的发展史中,涌现出众多优秀的艺术家以及大量不同风格的艺术作品,传统水墨山水画家为中国山水画的发展做出了巨大贡献。随着山水画的发展,焦墨山水画在其中的地位更加突出,焦墨山水画充分发挥了焦墨在山水画中的运用。焦墨的运用自古已有,焦墨山水画的技法研究也可谓是源远流长。但焦墨山水画作为山水画中的分支进行发展应从清代的画家程邃开始,清代以后也出现了一批具有探索精神的艺术家,他们开始了大量的焦墨山水画创作研究。一直以来焦墨山水画就广受艺术家青睐,得到了很好的研究与发展,并形成气候,受到学界的广泛关注。在中国山水艺术这片沃土上,对焦墨山水画的发展学界产生诸多争议,这使得人们对焦墨山水画的认识产生了更深入的思考。焦墨山水画是应该死守其传统绘画的底线还是要改变一下面貌,焦墨山水的发展有什么价值与意义,还有焦墨山水画对整个中国山水画的发展有何价值与意义等等,很多问题需要我们去探索解决。纵观中国焦墨山水画的发展历史,我们可以知道中国焦墨山水画艺术的发展及其技法的研究必须守住传统的底线。当然中国的画家也是这么做的,如当代画家张仃,崔振宽等等,只有这样才能形成焦墨山水画独立的艺术面貌,让焦墨山水画发展走上一条健康、正规的道路。在焦墨山水画的创作中,成功的作品屡见不鲜,但是,也有很多作品显得空洞、苍白,让画面的意境尽失。和传统水墨山水画意境的表达不同,焦墨山水画因受到本身焦墨的条件限制,其在画面意境的表达方面就更加艰难了。在焦墨山水画中由于焦墨的材料特性所致,画面秩序难以控制,所以在焦墨山水画创作中技法的研究显得更加重要。焦墨山水画有悠久的历史,受到很多艺术家和欣赏者喜爱,对于我们来说需要把它传承发扬下去,需要我们不断地进行焦墨山水画的研究与创作。即使前面困难重重我们也应该坚持不懈地进行焦墨山水画技法的研究。焦墨山水画作为中国山水画的一部分,它的发展进步直接影响到整个中国山水画的发展与进步。所以作为艺术家,我们更有责任去研究和发展它,不断完美善焦墨山水画,从而让更多的人了解焦墨山水画,让更多的人喜爱焦墨山水画,为中国山水画的发展做出贡献。本篇文章通过介绍焦墨山水画的定义及焦墨山水画的形成与发展,对焦墨山水画的技法进行了研究。同时也对焦墨山水画意境的表达方式以及相关焦墨山水艺术家和艺术作品进行探索分析,阐述了发展焦墨山水画的重要性,并且需要艺术家们去认真探索。最后结合自己对焦墨山水画创作的感受与体会,探讨焦墨山水画技法的表达。总之,本文旨在通过研究焦墨山水画的技法,来提高焦墨山水画创作水平,发展焦墨山水画,使中国山水画更加丰富多彩。