琵琶是中国历史悠久的弹拨乐器,20世纪70年代之前,琵琶作品大部分是以独奏,合奏,重奏的形式来演绎。70年代初,随着《草原小姐妹》的问世,琵琶协奏曲的创作从此拉开了序幕。1979年顾冠仁创作了中国第一部以琵琶与民族管弦乐队合作的协奏曲《花木兰》,这首乐曲以家喻户晓的“木兰从军”的故事为素材,运用精湛的作曲技法以及琵琶丰富的弹奏技法,体现出作者驾驭大型作品的创作能力和激情。作品一经问世就受到了众人的喜爱,一直常演不衰,成为20世纪经典的琵琶协奏曲之一,推动了琵琶音乐创作的新发展。本文以《花木兰》的主题音乐、演奏特点和艺术特色三方面为主要内容来进行全面地分析研究,构架了“音”、“技”、“风”三章来进行详细地阐述:“音”是通过对“花木兰”和“入侵者”两大主题音乐材料的分析来诠释作品内容和人物形象;“技”是通过对乐曲中琵琶“弹挑”、“轮指”、“摇指”、“扫弦”等演奏技法的研究来总结出《花木兰》的演奏技巧特点;“风”则是从“标题化”、“戏曲化”、“文武韵”和“交响化”四个不同的角度对乐曲风格进行了研究,进一步展现出这部作品的艺术特色与价值。