安塞姆·基弗和安东尼·葛姆雷作为出生于二十世纪末并在当下国际有巨大影响的艺术家，在艺术生涯中经历了相似的历史事件，在艺术作品中反映出共同的精神上的诉求。本文的主旨就在比较研究两位艺术家的作品共同点，寻找出艺术家创作作品的动机和指向，探讨艺术的真实。　　本文分为三个章节来展开论述。　　第一章介绍了两位艺术家和其生活背景，通过作品对历史、自身、自然环境、以及与外界联系的思考，来反映他们生活的时代。　　第二章是全文的重点，由四节组成:一、自我投射，艺术家对自我的理解在当下时代的重要性。二、作品中的自然，并总结出三个层面的自然。1当代语境下作品和自然为整体，2作品还原回归到第一个自然中去，3作品本身及指向都会回到自然宇宙的统一体中。三、作品中的意象—地平线和翅膀，分析艺术家是如何运用意象的，及艺术家的精神指向。1微妙的意象间意义的转化。2艺术家的直觉对意象的影响。3不同含义的意象之间绝不是孤立存在的。4人的参与—人本。四、莉莉丝和土地，通过两件作品分析艺术家的宗教和宇宙观。　　第三章，通过一系列研究后得出的结论，分析了当下艺术的困境和艺术家抵抗困境的方法。对自我和外界（宇宙）的审视、哲学式的思辨、对历史的情感、当代作品中人本的重要性是安塞姆·基弗和安东尼·葛姆雷作品中强烈表现的。在当下开放自由的环境中实则存在着种种阻碍，需要艺术家以主体性为前提，抱着艺术的真实、良知、灵魂去创作作品，使艺术在没落中升起。