拉赫玛尼诺夫是二十世纪非常重要的一位音乐奇才,他即是钢琴家又是作曲家,他的创作严格遵循传统的写作手法,但是又有深厚的俄罗斯民族音乐底蕴,其很多作品都拥有史诗般壮阔的音乐风格。其一生创作了很多作品,创作早期就写了双钢琴作品《第一号组曲》和《第二组曲》,后者不论在音乐旋律和技术技巧上都远超与前者。本人选择的《塔兰泰拉》是《第二组曲》的第四首,乐曲有着丰富的乐思和极快的速度,两架钢琴之间需要较长时间的练习和磨合。作为本人的音乐会曲目,对其双钢琴作品《塔兰泰拉》领会颇深。在本文中第一部分重点探讨了他的个人生平以及双钢琴作品《塔兰泰拉》的创作背景,作品是在他从意大利度假回来以后创作的,在乐曲里可以找到意大利音乐元素;第二部分就着重叙述这个作品在音乐创作方面的主要特征,其中包括了旋律特征、持续音的运用特征和八度重叠的织体特征,拉赫虽然身处音乐流派纷呈的时代,但他对传统的写作手法情有独钟。在这首乐曲里旋律主要以传统的二度进行为主,很多的时候采用级进的方式进行旋律写作;而两架琴互为补充的持续音可以明确音乐功能,这也是拉赫音乐创作中传统手法的一中;色彩丰富的八度叠置起到了强调的作用。第三部分则是对这个作品的演奏处理进行详细分析,包括了对其和弦的处理、力度的对比处理和乐曲整体结构的处理三个方面,罗列了在和弦、力度的几种处理方式,以及乐曲整体结构的展示。希望能通过对这个作品的深入分析、探讨以期更为准确地把握好这部作品。