论文部分内容阅读
色彩表现事物的基本属性,是重要的艺术语言,是艺术作品创作者与观者之间心灵沟通的桥梁。色彩作为油画的一种表现手法,是一种形式语言,同时还极具有审美价值。影视艺术在现代艺术中据有一定地位,在影视作品中色彩成为一种可以叙述故事情节的表现语言。影视色彩语言可以在作品中诠释作品内涵,传递作品情感。同时,色彩还可以讲述故事情节,塑造影视作品风格。影视色彩的运用技术和技巧,在很大程度上可直接影响其内涵表达,由此可见,色彩对作品效果的表达作用可见一斑。油画和影视作为艺术领域传统和现代艺术形式的典型代表,同属视觉艺术,从发展之初就在不断的相互借鉴和融合。近代以来,随着科学技术的发展,文化艺术行业也进入高速发展阶段,艺术家们为了创作更高水平的作品,常常对不同领域的审美元素进行相互融汇、重叠和借鉴,多学科、多门类的融合和共通,可以带来新的创作可能,油画艺术和影视艺术亦是如此。在油画艺术和影视艺术发展过程中,这种借鉴和重叠使用仅限于艺术家们的实践运用,缺乏对这一使用原则和方法的深入研究。本论文通过对油画色彩语言和影视色彩语言两者在发展规律、表现形式和审美特色等方面进行比较研究,深入分析两种艺术形式在创作过程中存在的异同之处,结合当前创作理论和评价认知理论,从而为油画艺术语言和影视艺术语言在创作过程中相互借鉴的方式和途径提供理论依据。