在我国新时期戏剧史上,高行健是公认的探索戏剧的杰出代表、闻名遐迩的“戏剧新模式的实验者”和戏剧艺术探险的“尖头兵”。不管是戏剧理论方面还是实践探索方面,他都颇有建树,是一位难得的学者型戏剧家。作为一名戏剧理论家,他执着的追求“另一种戏剧”,对现代戏剧的创建有着一套属于自己的理论方案；同时作为一名剧作家,他自1982年至1987年(国内创作时期),短短五年期间就创作了10部探索戏剧作品,在当时引起了广泛的关注和讨论,可以说,高行健以其大胆的实验精神和别具一格的形式创新引领着1980年代的中国戏剧界。本篇论文主要从接受美学的角度来研究1980年代高行健探索戏剧的接受轨迹和接受状况。文章的绪论部分主要概述高行健探索戏剧的创作情况,论文选题的缘起、思路和价值；第一章聚焦高行健的成名作《绝对信号》。描述其在当时所产生的轰动效应,以及在戏剧界引发的热议,探讨其成功背后的原因；第二章分析《车站》等作品所遭受的冷遇。《车站》因探索的超前和时代政治的原因致使其演出不久就遭禁演与批判,同样他的其它七部立足对戏剧本体探索的“观念剧”也受到剧坛的冷落,一直未能上演,本章对此进行深刻地解剖与反思；第三章则关注高行健戏剧理论践行的集大成之作——现代史诗剧《野人》,《野人》诞生以后观众反响不一、评论界褒贬不一,本章拟对此进行分析与探讨；结语部分一方面对高行健探索戏剧在1990年以后的接受研究做一个简要的梳理,另一方面则对高行健探索戏剧接受研究加以总结和反思,探讨戏剧接受的一些带有规律性的问题。