由古至今学术界对《山海经》以及相关的文献的研究就不曾间断过。改革开放以后,西方文化和新潮艺术大量涌入国内,为中国传统文化和艺术形象的研究带来的不少的冲击。笔者认为在上述的“异文化”当道的现状下,设计师们更应该从全新的视角去审视传统文化,结合中西方艺术的优势与特点,在保留原有文化精髓的基础上去传承和创新。通过探索现代现代插画的发展趋势和研读有关对《山海经》研究的文献,有助于深化和丰富对中国传统艺术形象的再创作的思路。本文主要以《山海经》中提及的神怪形象再创作为出发点。结合《山海经》以及历代对《山海经》解读和研究的书籍,分析《山海经》中文字和插图描绘的神怪形象,归纳其表现手法,融入当代的审美观念进行再创作。全文分为四个章节,第一章引言,主要对本文的研究背景与现状,研究目的和意义进行阐述。第二章《山海经》概述,对《山海经》、《山海经图》进行简要的介绍并概述《山海经》的美学价值,第三章《山海经》插画中神怪形象浅析,通过对《山海经》的研读,分析并归纳出其插画形象的4种表现手法。第四章创作实践,本人将《山海经》中的神怪形象进行提炼、分析与组合,结合当代插画设计制作手法进行传统艺术形象再设计。本文通过对《山海经》的解读以及对当代插画设计手法的重新审视,将《山海经》描述的上古世界中神怪形象进行再设计,在创作过程中探索对传统艺术形象和中国传统文化传承与创新的新思路。