在纯粹的社会视角下,可以从两个方面对艺术进行考量。首先,艺术可看作是重演历史事件、冲击当代文化的途径,通过对艺术品进行社会阅读来实现。其次,艺术是在社群内产生社会意识和社会变革的途径,这也是艺术的社会功能中的一项内容。在这个意义上,艺术可看作民族认同的伪造者,而且是促进社群内部行为变革的途径。另外,在矛盾的社会中,艺术还可用于教育。为展示所提出的论点,本研究着重分析由两位艺术家创造的两件艺术作品:哥伦比亚艺术家桃瑞丝·沙尔塞朵的《无声的祈祷》以及中国艺术家邱志杰的艺术研究项目《南京长江大桥自杀现象干预计划(游客的纪念碑)》。第一件作品阐述了哥伦比亚政治暴力的社会问题,而第二件作品则说明了中国的自杀现象。每件作品均强调艺术在产生社会意识和社会变革中扮演着重要角色。两件作品都促使观众从艺术视角反思和感知社会文化问题。另外,这些社会途径构成了艺术设计的理论框架,展现哥伦比亚博哈亚大屠杀的受害者。此外,受害者的见证、新闻发布、视频和故事为最终的艺术品提供了研究文档。设计集中表现“通过艺术教育大众”的理念。这意味着创建一种具有很强社会责任的艺术,以此在哥伦比亚社群内部培养社会意识和社会变革。该理念在儿童文学中有些许个人叙述的意味,它聚焦于年轻的观众;然而,其教育适用范围所面向的观众又有所不同。艺术是及其丰富的。其探索是没有限制或界限的。通过艺术遗产,人们步向自己的未来,并在接触艺术的过程中产生了希望。它的业绩是如此地庞大和高尚,使人们在自我经历中不断学习,却不会禁锢他们的思想。人类通过艺术思考并创建新的典范。