声乐套曲于20世纪初期由欧洲传入中国,近代的音乐家们根据这一体裁,创作出不少富有中国特色的声乐套曲,例如:黄自先生创作的《长恨歌》,赵元任创作的《子夜四时歌》等。进入新时期以来,音乐家也创作出了一些高质量的声乐套曲,《故园恋》套曲就是其中的佼佼者。但音乐作品不同于其他的艺术作品,一部音乐作品的完成只是进行了一度创作,它还需要经过表演者的演绎才能到达观众面前。因此,对声乐表演者来说这个演唱的过程就是自身对作品进行的二度创作。《故园恋》这组声乐套曲,拥有其鲜明的艺术特色和独特的演唱风格,笔者在学习和演唱该套曲的过程中,被该套曲所展现的故乡情结所吸引,遂决定截取《故园恋》、《雨后》这两首艺术作品进行详细分析。在论文的准备过程中,笔者认真阅读了现有的文章分析,也梳理出了作曲家的写作脉络。本文将从对曲作者的简述开始,对《故园恋》、《雨后》的曲式结构与和声织体进行分析,再对歌曲的音色、力度,速度节奏、咬字吐字进行研究,最后对套曲进行整体情感与演唱解读,并结合自身学习演唱的情况分析演唱的重点难点,让演唱者能更加直观地理解作曲家的创作理念。也希望通过本文的分析与解读,能够让更多的人了解并喜爱中国近现代创作的声乐套曲;能更多的去聆听和演唱中国的艺术歌曲。