城市雕塑作为一门公共艺术，与其所在的城市建筑环境、地域文化、市井生活相结合，反映一个城市独特的气息，使这种特色能够物化并且留存下来，因此深受大众的青睐。　　 近年来随着越来越多的城市雕塑问世，所反映出来的问题也不得不让人担忧。　　 本文正是基于对城市雕塑现状的分析而引发的思考，发现城市雕塑与非物质文化遗产两者之间存在着辩证的关系。城市雕塑通过艺术的手段，将非物质文化遗产的保护内容进行凝练、升华，物化为城市雕塑这种可感，可触的物质实体从而将其留存。同时，非物质文化遗产的保护内核对城市雕塑的创作也产生着很大的影响，首先，就城市雕塑创作本身而言，非物质文化遗产中有很多本土的文化元素和精神品质可以参考借鉴，无异于创作的灵感来源；其次，城市雕塑在环境中与周围的构筑物又形成一个整体，共同营造着一个场所，而场所的氛围同样可以传达非物质文化遗产的文化内核。　　 本论文做了大量的基础调研和文献查阅工作，通过对非物质文化遗产内核的把握和定位，以及城市雕塑基础理论的分析，将非物质文化遗产的保护内容应用于城市雕塑的创作主题中来说，通过实际项目的实践，对方案设计过程进行梳理分析，进而深入研究形成理论观点：即非物质文化遗产通过城市雕塑及其环境设计表达精神内核，而城市雕塑创作为非物质文化遗产提供物质保护。以期望给城市雕塑建设的理论框架和非物质文化遗产的保护方法提供一些有益的补充。