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架上绘画是在画架上绘制的画的总称。架上绘画的产生是绘画功能、材料、技巧、形式、教学方法和美学意义上的一次革命性转折。伴随着一个全新的技术和媒介发展的新时代,架上绘画的许多功能将减弱,架上绘画作用于人的精神的影响也将逐渐减弱。现代艺术对人的审美观念造成巨大冲击,根本原因是现代工业与技术进步引起的。架上绘画如何适应当代观念的碰撞发展,从思维方面去创新,用当代的媒介材料表现时代精神和大众生存状态,使造型艺术的传统和现代绘画图像符号进行嫁接,改良其外貌和状态?艺术家应该首先具备的素质是准确选择和锤炼表现语言。因为语言的价值在一定程度上可能影响内涵的价值。艺术来源于生活,在现代工业与科学技术不断发展的今天,艺术的来源,审美概念的内涵和外延也应该与时俱进。媒介是艺术家的语言,是艺术家锤炼出的适合创作表现的精神和灵魂。创造性的运用材料,扩展材料品质的表现力,转化艺术思维方式,创造新的艺术形式有利于更好的表现。综合材料在表现语言上更为自由,风格上更为灵活,更符合当代多元社会“人性化”,“个性化”的审美需求。艺术家与媒介材料,是一种相互的制约关系,艺术家要努力寻找新材料,打破材料对创作的制约方式,手段,解放创作思维,挖掘艺术表现的潜能,创造能代表当代的艺术形式。时代潮流在不断发展,架上绘画走向综合材料在现阶段已不是一种推测,是在今后将长期的广泛应用的一种表现形式,从国际范围来看,“艺术走向综合”已成为不争的事实,通过对综合材料的审美价值的研究,可以更好的丰富我们的创造,凸显多元化,个性化的发展趋势,走向对现当代架上艺术的全面研究。