2005年8月,旅美华裔水彩画家程及的水彩作品展在北京中国美术馆隆重开幕。在这次展览中,画家展出了80余幅作品,它们全部是水彩风景画,其中一小部分是画家早期在国内的写生作品,其它绝大多数则是画家运用水彩颜料、中国画材(墨、宣纸等)进行的创作。程及作为一个长期生活在国外、且饮誉全球的画家,其水彩风景画作品洋溢着对中国传统文化的探寻精神,作品面貌在一定程度上呈现着对中国传统绘画精神的复归,这是一个很值得人玩味的现象——它会令观众不禁去思索在中国本土范围内水彩风景画的面貌如何、水彩画这一舶来画种在中国本土又经历过怎样的发展、在哪些方面取得了成就、它的未来会怎样……,如上所述,其中诸多问题正是本文所关注的焦点。本文所研究的对象是水彩风景画在我国本土范围内发展的各种具体表现和特点,文中运用归纳和类比的研究方法对它的发展情况以及呈现面貌作出分析和研究。全文分成四个部分,首先介绍研究对象、研究目的和意义,接着阐述水彩风景画形成的背景,通过分析在其发展时期中涌现出来的本土水彩风景画画家以及他们对相应时期的影响、作品风格,并对这些画家以及作品进行归类,从而把水彩风景画在中国本土范围内的发展从内在精神到外在表现形式都清晰化、脉络化,并对它在发展中形成的一些问题试作分析,希望最终能达到把握其成长规律的目的,并把握在绘画多元化发展的当前形势下本土水彩风景画的发展趋向。