黑白灰的是构成画面的重要核心，黑白灰的关系对于画面起着本质的作用。文章分为五个部分，首先诠释绘画中黑白灰的定义，解读黑白灰存在的必然性，后由分析伦勃朗的画作入手，体会伦勃朗对于黑白灰的独特把握，研究大师的用光。由此引出对于西方绘画的总体研究，分析传统的欧洲绘画，文艺复兴前的绘画，当代艺术以及表现主义绘画等类型的作品来解读油画中的黑白灰关系与用色的关系，探索出油画艺术中对于黑白灰的关系表达分为遵从客观上的处理以及根据作者主观处理两种方法，分别从这两方面入手简单分析艺术家的创作。又从油画黑白灰关系展开分析与中国画中黑白灰关系的异同。最后结合自身创作，自己对黑白灰的认识，总结出绘画的精髓。本文通过描写不同风格的画家如何通过组织画面黑白灰关系，来表达自己的画面语言，彰显黑白灰在画面中的灵魂作用。通过中西方绘画方法的对比，明确黑白灰在画面中的中心地位。通过理论与实践相结合，探讨画面中黑白灰的构成。体现出黑白灰关系对于绘画的重要性，黑白灰必须谐调、统一才能使画面显得唯美。