喜剧性作为一种审美范畴,主要但绝不单单隶属于喜剧,它广泛存在于各种类型的剧作当中,甚至不少悲剧作品中也有喜剧性的存在。在中国古典戏曲中,喜剧性更是普遍存在。本文分四章来讨论中国古典戏曲中的喜剧性问题。第一章聚焦于古典戏曲中关目设置的喜剧性,按照剧作题材,将古典戏曲分为婚恋剧、历史剧、公案剧、教化剧、度脱剧和豪侠剧六大类型,分别对不同类型剧作中关目设置的喜剧性进行概括和分析,尝试总结出喜剧性关目构建的常用手法。第二章着重分析古典戏曲中人物形象塑造的喜剧性,先以脚色行当分为雅趣的生、旦脚色和谐趣的净、末、丑脚色两类,分别进行举例论证;再从人物语言和动作方面,细致考察人物唱、念、做、打方面体现出的喜剧性,最后还论述了人物滑稽装扮带来的喜剧性。第三章则在前文研究的基础上,阐述古典戏曲中喜剧性的具体表现。一为喜剧性的直接的表现:“闹热”与谐趣,并将闹热分为民俗闹热和情节闹热两大类进行探析。二为喜剧性的间接表现:荒诞与讽刺。由此可见,喜剧性的表现不止于外在,更体现在其内在之中。第四章分别从戏曲孕育形成期的喜剧性精神和与商业化的关系两个角度揭示戏曲中喜剧性广泛存在的原因。前者按照时间顺序,呈现仪式戏剧期、泛戏剧期的不同喜剧精神。后者从演出场所、创作主体和观众接受心理三方面,探讨戏曲作品中广泛出现喜剧性的原因。总之,论文立足于戏曲本体,尝试对不同类型剧作、不同脚色行当的喜剧性进行概括和总结,对戏曲关目设置和人物塑造中的唱、念、做、打的喜剧性进行分析,总结喜剧性关目构建的方式;并从源流、与商业化关系及观众接受心理等方面挖掘中国古典戏曲喜剧性产生的原因。此外,还加入了鬼戏喜剧性的研究,揭示出即使是死亡、鬼魂出现这样的悲伤、恐怖之事亦可与喜剧性相连,旨在展现古典戏曲中喜剧性存在的普遍性和强大生命力。