诗歌与绘画可谓文艺大花园里盛开的一朵并蒂莲花,是世界文艺宝库中两颗璀璨夺目的明珠。二者之间的关系很早就受到人们的关注,成语“诗情画意”、“如诗如画”、“诗中有画”等经常被提起,足见其关系之密切。北宋时期由苏轼提出的“诗画一律说”从诗歌和绘画的本质分析了二者的相似性、创作规律、创作审美意象的一致性,进而揭示出诗与画具有共同的审美标准,对后世影响颇深。由此,二者在体现时代特征上所具有的审美观和价值观的一致性成为中国文学与绘画结合的最完美的典范。　　 本研究第一章从先哲们对诗歌与绘画的认识和二者的关系谈起,就诗画两种艺术形式从古到今发展、演变及其互相融合过程中产生的最具有代表性的“诗画一律说”进行探讨,并结合诗画在当代文化语境下的社会背景说明古往今来人们总是将诗歌与绘画这两种艺术相提并论,以此来体现二者在表现时代特征时具有相同的审美价值和审美趋向。第二章、第三章、第四章作为本文的重点章节,主要从诗画审美所体现出来的三个重要的时代特征一一反思、开放、多元进行论述,从文学艺术的角度,分析改革开放以来当代中国繁荣富强的发展脉络,以此来证明一个民族、一个国家繁荣昌盛不是孤立的经济发展,它是随着社会、文化、艺术和科技以及文明同步发展的。诗画作为文化的载体表达了这一时代精神的最强音,也充分反映了改革开放以来中国社会的时代特征,这是本文要表达的核心内容。纵观改革开放三十年以来的诗画艺术,反思、开放与多元是其时代的主要特征。这些特征贯穿于改革开放的整个时期,时至今日,反思、开放与多元仍然时隐时现,不段的反复出现。在改革开放三十年后的今天,人们仍然不断地对过去的历史、文化和艺术进行不同层面的反思,在经济一体化和信息全球化的今天,仍然需要在社会的各个领域进行深层次的开放,在多元共存共融的今天仍然需要更加宽阔的胸怀,对各种艺术思潮和流派给予包容,文艺才能健康的伴随着时代的步伐,凸显出审美的新的时代特征。