当你走进英国伦敦泰晤士河畔的Tate Modern探讨着现代主要艺术家的作品或艺术运动时,穿梭在工业感颇强,具有主要通道和集散地功能的大厅里,乘着扶梯爬上楼顶,品着咖啡俯瞰伦敦城,欣赏泰晤士美景,你会感受泰特美术馆带给你的全新感受,惬意而赋有诗意。艺术潮流的变幻、展示方式的翻新,艺术和美术馆的发展经历着变革,但美术馆作为艺术品的承载者,它的使命始终没有改变,一直追求适应当下艺术潮流的需求,不断革新本身。美术馆发展的关键是营造空间氛围,这个氛围是多方面的,从建筑本身、空间组合、展示策划、艺术价值、作品贮藏、科技信息等等多角度营造一个令观众取悦的体验空间,从而不断提升观众审美素质,形成良性循环,这样才能承担时代发展中美术馆的历史作用。观众作为美术馆的受众群体,教育是美术馆发展的宗旨,怎样挖掘美术馆的积极性,教育大众,怎样让更多观众亲身感受美术馆带来的吸引力,从中接受审美的熏陶,这些事美术馆在不断发展中最为中心的问题。从美术馆的主体——观众利益出发,不断完善美术馆的基础建设和优化艺术品,带动艺术和美术馆相互促进。美术馆如果没有了观众,艺术品为谁而展示呈现?就好像艺术家画一幅画,看不出寓意,它就没有艺术价值。