蒋光慈活跃于革命文学的初发阶段，他作为第一个将革命引入文学创作的作家，享有“革命文学之师”的美誉。然而正是这样的一位作家，却在创作的终生饱受各种各样声音的批评--有来自敌人的，更有来自同盟和战友的。这种褒贬不一的情况一直延续到当代，即使当代的研究者也无法对如何评价蒋光慈达成特别统一的见解，这的确是一个非常奇特的文坛现象。但无论如何，蒋光慈对革命的贡献不可否认。在五四启蒙文学思潮与革命文学思潮相互碰撞的迷茫年代，是他的创作为文坛趟出了一条可行的道路，并指引着更多的进步青年将之发扬光大。　　 从文本上看，蒋光慈的确履行了他为革命文学造势而作的几篇论文上的。观点，将革命和革命者的生活纳入了文学创作的范畴中来，由此开启了革命文学独占鳌头的年代。其创作的手法也许和早期革命文学的创作者一样，在技术上显得“简单”、“粗暴”而“缺少文学味”。但是在历史转型期万马齐喑的境况下，正是蒋光慈这种“粗暴的呐喊”打破了文坛的沉闷局面。更有意义的是蒋光慈开启了写革命的文学，还在不断探索着如何写好革命的文学。他自《丽莎的哀怨》之后的作品不论在描写的对象上，还是在技术上都在对风靡文坛但已现呆板的“革命文学”进行了革新。本文将从蒋光慈创作的历史背景和文本出发，探究其对革命文学的创新与突破，并解读其创作能迅速夺取话语权，引起风潮的原因。　　 本文主要分为三个部分：　　 第一章综述了蒋光慈创作的尴尬：简述了现代文坛名家对蒋光慈的评价，以及蒋光慈、钱杏邮对革命文学创作思想的辩论与阐发。归纳了建国后蒋光慈研究的大体发展情况，并提归纳了国内外研究者对蒋光慈的定位的不断演变和进化的过程，以及有哪些有意义的阐述。　　 第二章讨论了蒋光慈创作的探索和创新：本章从文本出发，解读蒋光慈如何一步步将革命融入梦中，写进诗中。如何拉起“革命+恋爱”风潮的序幕，又如何清醒地认识到革命文学的不足，开始写《丽莎的哀怨》这样具有启蒙意义的非典型的革命文学的小说。　　 第三章探寻了蒋光慈创作风靡的原因：分别从蒋光慈创作中的浪漫主义、英雄情结和当时的社会历史背景与读者需求出发，探究蒋光慈的小说为什么能一经问世便一版再版，获得那么大的社会影响力的原因。