招幌是中国传统商业文化的精髓,它产生于民间创作,在市井文化的熏陶下发展成为民族传统的视觉传达艺术。作为一种重要的古代艺术形式,招幌以其五彩缤纷、生动的视觉形象招徕顾客,其所蕴含的丰富文化内涵与造型工艺在古代广告史上可谓独树一帜。招幌随着历史的进程逐渐演化为综合性的艺术形式,不但以独特的造物形象与绚丽的色彩吸引顾客,更以其新颖的寓意、壮观的形式与集绘画、书法、雕刻、泥塑、建筑、纸扎等艺术于一身的综合特色,在其自然美、形态美、艺术美的高度融合中构成了独特的艺术景观。宋元时期的招幌不仅制作精良而且构思精巧,将主观情感与艺术构思融会贯通,再通过艺术表现手法转变成设计作品展现出来。各色各样的色彩、造型、图案等设计元素既传达了设计者丰富的情感,又折射出人们在传统生活中的风俗习惯、审美意趣。它的艺术特色,既具有辅助经营与招揽顾客的实用价值又具有较强的装饰、宣传效果。然而,宋元时期招幌的设计寓意不止体现在外在美的感官渲染,更渗透于意境层面的审美传递中。随着历史的发展,这一传统商业文化遗产面临断代的危险,对其艺术研究也逐渐式微。因此,对其美学层次进行深入剖析,对当代设计有着重要的意义。本文选择了招幌发展的鼎盛时期—宋元时期为主要研究对象,以设计为视角,力图在前人研究的基础上依据现有的各方面资料以及大量的现代视觉传达设计案例,从分析宋元时期招幌的特点入手,依托传统文化,领悟宋元时期招幌的丰富文化意蕴。从设计的领域,对视觉传达进行系统、深入的理论探讨,比较、分析蕴含其中的传统造物理念和设计内涵。藉此丰富招幌设计研究的思路,提高人们对它的重视程度,以求对当下的招幌设计起到一定的建设性作用。本文共分三个部分：第一章分为三节。首先,对宋元时期招幌研究的时代背景做一个总体性的介绍；其次,明确宋元招幌的概念、分类,回顾宋元招幌在传统商业中的形成、发展与演变及社会文化内涵；再次,对宋元时期招幌的特征进行概述。第二章是本文的重点,共分为三节,通过对招幌设计元素,表现手法以及设计规律的详细地解述,剖析宋元时期招幌设计鲜明的艺术效果与视觉特征。第三章主要通过对宋元招幌的设计特征的梳理,探寻其文化理念和设计理念,总结出招幌的价值与应用性,得出的相关设计理论与优势价值。并结合实际,提出现代商业视觉传达设计中设计的思路与建议,引导设计向更加完善的方向发展。