本文主要从两个部分归纳和总结了造型艺术的空间特征。第一部分是总论,谈的是造型艺术空间的共性。在造型艺术空间的论说中,首先总结了东西方不同哲学的空间观,并分析这些哲学观对造型艺术的影响。同时,从认识空间、创造空间以及人们对空间的感知与想象三个方面,归纳出空间的实存性和实用性特征,并将绘画、雕塑、建筑和工艺美术带入这个造型空间体系中,从空间的幻象、体量的实存性和内部空间的实用性三个方面,划分出造型艺术的空间体系,并试说三种空间体系的异同。第二部分是分论,主要从绘画、雕塑、建筑、器物这四个专题的角度研究造型艺术空间的个性。绘画空间主要从中西方绘画创作的空间观念、绘画空间的形态以及创作手法三个方面入手,阐述了其空间的非物质性。雕塑空间部分主要围绕空间观念的变化、雕塑的空间形态和创作方法、以及雕塑中比例尺度在创作上的意义等几个方面论述其空间的特点。建筑空间主要以社会的、理性的、技术的和形式审美上的理想为前提,对设计中所蕴含的空间理念、内部空间的文化图式和构成方式、外部空间的特征和场所精神等几个方面展开思考,围绕“空间性”这个核心问题品评建筑。对器物造型的空间研究则主要通过原始人设计思维的发端入手,从实用与审美结合、手工艺的发展、新材料的运用等几个方面,研究器物形制的决定性因素,归纳了器物设计的形式语言。最后是结论。统观全文,对造型艺术空间的特点和本质进行归纳总结。其目的在于探讨空间作为艺术的一个重要组成部分,在艺术中究竟处于怎样的地位。