21世纪初,中国经济实现了快速发展,相较20世纪末的中国,人们的生活已经发生了翻天覆地的变化。记录这种变化的除了文字、图片、视频等媒介以外,还有那些缄默不语的“老物件”。老物件是市民生活的物质反映,从一个普通的老物件中我们可以见出时代的发展和社会的变迁。作为一种艺术创作的题材,老物件独具时代特色的造型形式及其背后蕴含的平民文化,使其在艺术创作中具备了广阔的延伸空间。对于那些曾经亲历上世纪末的中国社会生活的人来说,“老物件”是当年的生活用品,是过往记忆中最熟悉而又亲切的一部分。在青年一代的视角下,“老物件”不再与“生活日常”紧密相关,然而它们偶尔也会出现在我们生活中——以一种时代象征的符号形式,代表了那段我们未曾参与过的“纯真年代”。如何在作品中既保留老物件在人们印象中的亲切性,又表现笔者作为青年一代对老物件背后那个“纯真年代”的遐想与想象?通过创作实践,笔者尝试探索了老物件所独有的形式特点在油画创作中的不同表现方法。本研究试图定义老物件的概念,明晰老物件的所指范围,探讨老物件作为一种艺术创作题材的价值与意义;通过一系列的创作实践,笔者试图探讨将老物件本身的形式特点在油画创作中延伸的可能性,并表达笔者对那个纯真年代的好奇与向往。