现代艺术自塞尚开始就逐渐突破传统的的三维空间,在对空间的追求上似乎走向平面化的二维、时间上的四维甚至更为无限的幻觉时空。在当代艺术各双年展、三年展和各种大型的展览中,架上绘画呈现出最显著的单纯、凝练等特点平面化。现代艺术自觉的吸收东方艺术造型的平面化风格,在艺术创造上走向艺术的主体化,重视艺术家个人思想的表达,而平面语汇作为革新的方式之一,也逐步确立了在现当代艺术中的地位。 文章首先对“平面化”进行了全面的理解和界定。分别从其概念、缘起、形成因素等方面进行寻找和探索,认为现代艺术中的“平面化”是逐渐抛弃绘画的叙述性、光影明暗和透视的观察方法,经典现代主义本身解放了平庸的模仿和自然主义形成一种浅空间的二维化表达。在形式表现上有符号化、外形与色彩的简化、装饰化、图案化的处理方法。 其次,考察平面语汇的多种呈现方式,典型的有在空间上进行全方位的处理,如拉伸、平铺、平涂技法等,现代艺术逐渐重视艺术的使用材料,肌理等外在形式因素,在视觉上也形成一个平面的秩序感。多维透视、现代设计理论、科技的发展、重视形式美的装饰画的理论都对绘画平面化起了不小的作用,在考察中对比具象画法和平面化发现平面自身存在的优势和劣势。 最后,文章对当代艺术中的平面化,尤其是中国当代油画进行了思考。后现代主义理论追求艺术上的平等化和大众化,商业气氛浓厚使得作品的处理上广泛采用广告式的平涂和简练的色彩。在这同时,中国的当代艺术不免成为政治波普并产生缺乏思想性的媚俗性。平面语汇并非是完美的,它作为现代艺术与语言之一,是需要艺术家主观的选择和使用的,一个成功的艺术家是基于本民族艺术的发展之上,成功的作品应该是寻求自身文化背景的艺术表达,在对平面化的追求上不能沦落为一种单纯的模仿。