合唱音乐作为一种群体艺术结晶,经过有机组合形成和谐的整体,它需要通过多个声部的不同层次的表现形式来展开多样化的处理,以求达到音乐的高度协和,因此一部合唱作品中有着不同的音乐表现元素进行综合运用,每种元素都有着各自不同的表现方式,在合唱音乐中所体现的作用亦不相同。作曲家借助各种音乐要素来对作品内涵的表达注入鲜活的生命力,这些要素对于作品的情感传递也起着极为重要的作用。连音与断音是音乐表现的两种基本手段,各自在音乐中具有着不同的表现作用,对于作曲家创作意图的表达具有关键的作用。在多年的合唱排练中,指挥家们对于作品中连音与断音的处理方式都大同小异,然而作曲家在创作中运用连音与断音时所想要表达的意图并不都是一样的,所以指挥家对作品进行的演唱处理并不能够充分的再现作者的想法。连音与断音并不只是一种简单的形式,它们都具有不同的层次,每种层次所附着的力度、强弱、语气均不尽相同,所以若要更准确的诠释作品,我们就需要对不同层次的连音与断音在合唱音乐中的表现进行分析,并且对其的指挥处理展开探究。针对连音与断音在合唱音乐的不同表现作用和各异的演唱方式及指挥处理,本文将从五个方面对其展开细致的研究。第一章,梳理合唱指挥艺术的历史；第二章,对连音和断音的概念进行界定、分析他们的表现层次及指挥方法；第三章,通过具体的合唱作品对不同层次的连音与断音及连音、断音和结合进行艺术表现和指挥技术分析；第四章,基于笔者艺术实践,对连音与断音在训练合唱队时的原则和方法全面分析；第五章,对连音和断音在指挥实践中的美学原则“和而不同”从具体合唱作品指挥技术分析和合唱团训练两个角度进行论述。旨在突出“不同”的主旨为“和”,凸显对合唱指挥艺术实践不仅要着眼于“连音”、“断音”这些技术细节,还要将这些技术细节与音乐意蕴紧密联系,使“连音”、“断音”的指挥技术细节真正为音乐形象和音乐意蕴服务,将“连音”、“断音”表面之“不同”升华为艺术意蕴之“和”。