楚艺术的华丽浪漫、恢诡谲怪,不仅表现在楚文学里,同样也表现在出土的楚文物之中,尤其体现在青铜器、漆器和丝织刺绣品之中。自20世纪二三十年代开始,特别是20世纪七十年代以来,随着安徽、河南、湖南、湖北等地出土了大量珍贵的楚文物之后,人们对上古时期的中国南方艺术有了越来越深刻的感知与认识,从最初的文物发掘到目前的成果研究,学界也已经建构了庞大的楚学研究体系,然而,目前对于楚艺术中楚人刺绣的工艺性研究展开的并不充分,现在已有的对楚人刺绣的研究成果多侧重于对其图案纹饰的构成分析,以及楚文学、巫文化和老庄思想对其视觉呈现的影响,又或者是侧重于楚纹样对当代设计的指导意义等,这些成果均都较少涉及对楚人刺绣本身的工艺性以及对其工艺之美的研究,例如对楚人刺绣的主要针法——锁绣针法的探讨以及对此针法的功能性研究等,本文将侧重于从工艺角度深入认识楚人刺绣的人文价值和当代应用前景。本论文对楚人刺绣工艺及其审美的研究将分五个部分展开。第一部分楚人刺绣。从国内、外的考古发现和楚人刺绣艺术特点及楚国丝织业发达的原因等角度出发,对楚人刺绣进行简要概述。第二部分绣者。本章将从绣者、绣者来源、官府织室以及“物勒工名”制度等方面,对楚人刺绣的主体进行研究。第三部分楚人刺绣的常用针法——锁绣针法。根据现有的考古发现和文献资料推断锁绣针法的源起时间,并对锁绣针法的样式和绣制方法以及锁绣针法的特点等分别做具体的介绍和分析。第四部分楚人刺绣的工艺流程。将楚人刺绣的工艺流程分成九个步骤并分别加以介绍,使古老的刺绣工艺流程逐步呈现。第五部分楚人刺绣的审美初探。以楚人刺绣的常用针法——锁绣针法与同时期存在的其他针法进行对比,从实用和审美的角度分析楚人选择锁绣针法进行刺绣的意义以及楚人刺绣工艺之美的具体体现。