约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach)代表着键盘复调音乐长期演进的终点。“他是一位集大成者,集前人之所长,但又越过前人筑起的丰碑,将复调音乐推向最高峰,成为巴洛克时期最伟大的复调音响建筑师。巴赫通过自己的不懈努力,集中了整个时代,并结束了这个时代,对整个欧洲音乐艺术的发展,起着不可或缺的影响,是西方音乐史上承前启后的关键人物。巴赫的伟大成就,不仅表现在他把前人之作,加以继承发扬,把几乎每一种复调键盘音乐体裁都发展到了顶峰,更是在创作形式上表现出对于音响材料的高超的驾驭能力,最为至关重要的是他给予了复杂的复调音乐以深入透彻的情感波动。”①本文试图对巴赫《意大利协奏曲》(BWV971)进行分析与研究。这首作于1734年的作品具有它独特地性质。他是巴赫在键盘独奏协奏曲这一体裁方面长期探索的结果,亦是吸收了当时意大利乐曲的风格与特征,在德国艺术的基础上,继承和发扬了维瓦尔第的协奏曲。本文共分为四个章节。第一章从巴赫生平入手,首先陈述巴赫生活的社会背景,并阐述德国键盘音乐的发展以及巴洛克时期音乐的主要特点。第二章主要介绍《意大利协奏曲》(BWV971)的创作背景和美学特点。第三章通过大量谱例对《意大利协奏曲》(BWV971)三个乐章做音乐分析,涉及曲式结构、复调、调式调性分析等。第四章通过自己的学习实践过程,例举出演奏《意大利协奏曲》的技巧特点和情感把握。