忻东旺最让人感动的是他对于绘画的态度,正如他自己所描述的那样,艺术是神圣的,生活是苦难的,他每次创作时那种神圣感和专注力,让人肃然起敬。忻东旺每次落笔创作前,心中早有成竹,他要画的不是物体的表象,而是生命的情态、生命的本质,真实中的真实。忻东旺不光对绘画创作有着严谨神圣的态度,还有着深深的使命感。在他生命的后期,在油画民族化的探索实践中,融入了中国汉俑、晋祠和双林寺的泥塑以及壁画的精髓,他把这当作中国绘画的血脉和营养,认为只有把这些融入到油画中,才能达到油画民族化的目的。本文在忻东旺绘画创作概述中,较为深入地探究了时代背景对忻东旺绘画的影响,以及忻东旺绘画风格绘画观念,形成和转变的原因等;然后,对忻东旺艺术作品的纪实性进行论述。包括忻东旺作品的题材选择、观察视角以及所表达的人文关怀等,重点从“存在性与亲近感、状态性与情绪感、记录性与纪实感”三个方面,解读忻东旺绘画的纪实性特征;再次,围绕忻东旺绘画艺术的平面性审美特征展开分析。文章从忻东旺绘画作品艺术语言入手,深入分析了其作品的空间平面化、形象线条化和色彩单纯化,以及“勾”、“涂”、“扫”等技法技巧,阐述其绘画作品平面性特征所承载的个性情怀和油画民族化使命。忻东旺的创作,不是为取悦世俗观众而生,他追求的是承载历史使命和内心情感的满足,以及对平民的人文关怀和对中华民族传统文化的深深眷顾。