笔者这里所论及的“中国古典舞”是一个特指的舞种概念,它产生于20世纪50年代,故在之前冠以“当代”二字。它是在从中国传统舞蹈中提取典型性的舞蹈美学原则,经过现代人的发展创造,结合当代技术特点和审美特征,广采博收了诸多文化基因,借助中华文化母体孕育而生的舞蹈新品种。表达了当代中国舞蹈工作者们的创造精神和对传统的一种重新诠释与审美追求。中国古典舞发展到现在,可谓繁花似锦,佳作不断。涌现出一批批优秀的古典舞编导,创造出了很多优秀的作品。这些作品的成功不是偶然的。早在五十年代“中国古典舞”这一舞种的创始者们就开始在戏曲舞蹈中探寻、摸索着从内涵到外延都真正符合舞蹈艺术本体概念的中国古典舞真迹。“身韵”为中国古典舞剧目提供了丰富的动作语汇,它的出现成就了中国古典舞剧目的高度发展。随着“身韵”的不断完善,出现了四种不同类型的古典舞剧目,逐渐拓宽了古典舞的发展空间,使得古典舞在舞蹈史上画下了精彩的一笔。本硕士论文以中国古典舞的剧目为关注对象,以时间为序,进行纵向梳理和横向比较研究,对其进行深入地探索。通过对中国古典舞剧目历史积淀的梳理到对其当代建树的呈现及分析,力图揭示中国古典舞剧目的发展脉络和现存状况的实质意义。全文共有三章。第一章,阐述五、六十年代中国古典民族舞剧的发展概况。从最早的中国古典民族舞剧谈起,详述戏曲、芭蕾、民间舞等对中国古典民族舞剧的影响,通过比较分析其成就和弊端。第二章,以七十年代末至八十年代初为阶段点,详述“身韵”的产生对古典舞剧目产生的作用和这一阶段叙事型古典舞剧目的发展概况。第三章,以本体型、现代型、仿古型古典舞剧目为着眼点,对八十年代末至今中国古典舞剧目的发展概况做详细的分析与探究并对这一阶段古典舞剧目的发展进行思考,肯定其成就,讨论其不足,探索其未来的发展走势。