2019年战争片《1917》因其从头到尾的长镜头设计一举斩获第92届奥斯卡金像奖的多项奖项,长镜头这种传统的拍摄技巧再一次走入了观众的视野相较于普通的剪辑镜头,长镜头以其独特的空间设计,特殊的叙事节奏给受众带来更强的临场感和真实感的同时却也由于其复杂的演员调度和高难度的运镜技巧在使用程度上略逊于剪辑镜头。随着数字技术和储存介质的革新,长镜头的拍摄方式已经不在受制于场地与空间的限制,可以任意延展和调度。这种任意的延展和调度并没有改变剧作中人物的动作与剧情发展的真实感和完整性,相反与传统长镜头相比,虚拟技术和数字技术的使用在一方面弥补了长镜头在拍摄时受限于场地和人员调度的不足,增加了画面成像的质感和清晰程度,另一方面随着虚拟摄影机与CG技术的使用,长镜头镜内空间构成与时间流向已经发生了翻天覆地的变化,甚至部分长镜头已经不需要进行拍摄,而是完全通过数字技术合成而来。本论文结合了大量的关于电影长镜头的文本和电影例证,依据电影长镜头发展的轨迹,阐释了电影长镜头演变的过程及其历史缘由;在此基础上,对当前电影长镜头的运动及其创作的局限性进行分析,并从时间和空间这两大维度上分别进行入手探讨电影长镜头的时空属性变化;最后结合传统电影长镜头的时空属性探索在数字时代背景下电影长镜头发生的变化与创新。