本文主要目的是以龙图形为代表的传统图形作民族设计的分析，从图形设计的角度论述传统龙图形设计文化对自身设计的影响。以龙为代表是因为龙图形在民族文化地位上有图腾性质，它本身在图形数量与质量上也具有典型代表性意义。文中首先审视了当代设计领域对传统设计艺术的研究现状。大致分为三类：纯理论领域的研究梳理出了传统图形的源流关系，但基于设计表现技巧的论述不够。专业资料性的领域主要立足于图形的装饰美学基础，尽管保留并呈现传统文化的优秀素材，但并没有在装饰性的民族设计风格与现代视觉传达设计之间建立起合理的桥梁。设计专业的民族化设计风格探讨为民族传统图形的设计创新提供了大量技巧。在此基础上对龙图形的设计借鉴仍然需要回顾它的历史演变。文中从形和意义两方面对其不同历史时期的文化及设计美学特点作了大致勾勒，由此归纳出龙图形设计的三个民族化特点：观物取象与以意写形的民族设计方法直接反映了表象掩盖下的物像实质和客观必然性，使传统图形具有现代感。动的旋律是龙文化对生命的追求与意识外化。圆的形式是对自然观念的体现，它本身亦有吉祥、圆满的美好意义。对龙图形的分析与概括，衍生出了对传统图形多意性主题的困惑和形制雷同的形式狭窄感。从而要求自身在对龙图形的设计借鉴中需要在狭窄的形象和宽泛的主题间找到合理的视觉表达。文中以毕业设计创作系列《龙文化设计系列》为例，从设计主题与图形设计变化两方面作论述：对主题的提炼是宽进窄出并必须注意主题概念的真实性，这也是设计者与信息接受者能够交流的前提。对龙图形的设计表达采用窄进宽出的处理，从元素的选取、简化、组合三方面介绍对龙图形设计民族手法的借鉴。最后，文章简要地叙述了龙的包容与和谐精神与现代设计的人文精神有密切的关系。