1980年代以来,儿童小说创作呈现出蓬勃的气象,对文化传统的重视使儿童小说的创作呈现出自觉向中国古典美学靠拢的趋向,本文根据儿童小说古意再现的创作表现,以审美倾向的一致性为线索选择了三位作家:班马、曹文轩与吴新星作为研究对象,主要就1980年代以来三位作家对中国古典美学的继承共性和各自特点展开论述,并分析作家们想通过融合古典的文学创作达到的效果和意义。绪论部分,陈述了本文的选题及研究背景,通过对已有学术成果的阅读研究发掘了新的研究思路。第一章立足于1980年代以来儿童小说的古意再现出场的现实背景,从文学的大环境催化与儿童文学内部的自觉变革两个角度进行了分析。首先,从当代文学大环境的催化角度论述了“文化热”与寻根文学的影响以及作家对写作技法的自觉借鉴与继承;其次,从儿童小说的内部变革角度论述了1980年代以来儿童文学新的发展方向以及新的美学意义的出现,奠定了儿童小说古意再现的合理性与文学史基础。第二章以文本细读的方式论述了三位作家如何将自己古意再现的文学创作理念作用于自己的文学实践中。在创作实践中,首先表现在与儿童文学普遍提倡的观点的错位,具体表现在通过意境营造与情节淡化确立了儿童小说新的审美样式;其次,语言风格向古典靠拢,营造语言的古典感觉;然后,通过文化符号再现古典物质文明,在表情达意中继承了古典精神文明中的悲悯情怀;最后,作家们表达了自己蕴藏在古典韵味中的现代思索,架起了古今沟通之桥。第三章从微观、中观、宏观三个层面论述了儿童小说古意再现的价值意义。微观上,表现在儿童小说内部审美转变的探索,“形式挪前”与“儿童的反儿童化”是这种创作选择的理论支撑;中观上,论述了儿童小说古意再现的教育意义——儿童文学家是塑造未来民族性格的塑造者,以及美育意义——涵养儿童艺术心,实现人生艺术化;宏观上,探讨了其文化内涵,它是文学创作本土性的一个具体表现,即写中国故事,向儿童传达中国化的精神内涵。结语部分对儿童小说的古意再现创作实践存在的问题进行了思考,力求使儿童小说的这种文学实践更加全面和合理。再次确认了这一种美学选择与写作趋向对儿童阅读深度的开拓,能在喧嚣的世界里为用温情的笔为儿童保留宁静与诗意的精神世界,也是当代儿童文学作家的责任和使命。