20世纪80年代中后期到新世纪前夕,电影院在市场竞争的浪潮中日渐衰落,而录像厅则在中国城乡的大街小巷遍地开花,成为这一时期中国电影观众最主要的公共观影空间。录像厅是中国在社会转型的特殊历史时期的特殊产物,是中国步入现代化进程中社会经济、文化发展的缩影,长期以来,录像厅处于与官方体制博弈的场域之中,游走在合法与非法经营的边缘地带,因其异质性的放映实践与半地下经营的特质成为有别于电影院的“另类”存在和被主流社会所排斥的“灰色空间”。但录像厅却也是中国电影观众的重要成长空间,它不仅重塑了观众的观影经验和观影体验,也建构了一代人的观影记忆。从电影院到录像厅,观影空间的变迁不仅是中国社会经济文化变迁的缩影,也是中国电影观众成长的历史。本文选取了豆瓣、个人图书馆和“360网站”等网站中的有关“录像厅回忆”的文章,采用文本分析和文献分析的方法,运用空间理论,从录像厅的物理空间、文化空间、社会空间三个方面进行论述,从空间与观众互动为切入点,探究20世纪80年代中后期到新世纪前夕,录像厅作为中国电影观众的重要成长空间,是如何影响中国电影观众的观影经验与观影体验?作为萌发于中国社会转型时期的公共娱乐空间,录像厅与中国社会变迁又存在着什么勾连?从而通过“小空间”、“小历史”来透视“大空间”、“大历史”的社会症候。本论文主要分三章:第一章探究了录像厅物理空间的特点,从录像厅的空间分布、地理位置、观影条件、观影氛围四个方面出发,研究其特征对观众的观影习惯和观影体验的影响。录像厅为中国电影观众提供了便利、低廉、隐蔽的观影场所,其“小厅”的观影空间、去仪式化的观影方式、流动的观影秩序以及独特的放映实践实际上提升了观众的主导权,培育了中国电影观众的个性化意识,录像厅也成为大众从集体性的观影活动向个体化的观影活动转变的过渡空间。第二章探究了录像厅的文化空间,分析了录像厅中所展演的影片类型,以及这些影片的传播效果,从认知建构、观念形塑和实践催生三个方面探讨了录像厅对中国电影观众的文化意义。录像厅建构了观众对电影观念的新知,给予了观众一场爱情与性意识的启蒙,也为大众想象海外与建构现代性的想象打开了一扇天窗。录像厅也激发了观众反叛意识、消费意识和个体意识的勃兴。此外,录像厅还塑造了一批追星族、影迷与电影专家,其暴力、色情电影的放映也诱发了青少年的越轨行为。这个异质空间所塑造出来的新的观影经验与观影体验,不仅对新世纪中国电影事业的复苏与发展起了巨大的推动作用,也加快了中国社会现代化与个体化的进程。第三章探究了录像厅的社会空间,从录像厅这一微小空间来透视中国社会这一宏大空间在社会转型时期的变迁特征。录像厅连接了城市与乡村,本土与全球,成为改革开放后我国城乡交融的独特空间,也是中国电影观众与全球文化接轨的最初空间。录像厅也颠覆了传统的电影团体的观众结构,还原了作为个体的观众,这是中国改革开放后社会经济、制度变革的必然结果。录像厅社会空间的混乱性质也是当时社会的一个触角与缩影。