本文较为详细的撰写了我的毕业创作水彩静物画《静物与生活》的整个创作过程,以及研究生三年对水彩画研究学习的所感所悟。本文旨在以水彩静物画创作出发,通过对生活题材的静物进行刻画表现,充分运用造型艺术中的基本绘画手法,如空间、明暗、构图、色彩、肌理效果等元素,以及将造型元素组合成完整作品的基本原理,包括比例、平衡、节奏、对比、和谐、多样统一等,来分析它们在我的创作过程中之间存在的各种关系以及所体现的审美追求和艺术素养。本文共分为三个章节,第一章主要是讲述创作前的构思以及创作研究的目的和意义,通过分析国外画家夏尔丹和国内画家朱辉两位画家的绘画作品以及他们的艺术追求,作为简明论据来论述艺术与生活的关系,通过对自己的绘画经验和理解分析研究的目的和意义。第二章节是全文的重点部分,分别从素材收集到创作的步骤、发现问题解决问题等创作过程做了较为详尽的阐述。通过对这一系列的实践、研究、分析、总结,深刻地描述整个创作过程的艰辛和伴随其中的乐趣。第三章是全文的主要部分,阐述自己在创作过程中所学习体会到的知识、技能、方法、情感等,从技法语言的运用方面以及形式美和情感美两种审美体验方面浅谈自己对水彩静物画创作中的所感所悟,正确认识到自己创作中存在的优缺点。最后,通过对此次创作过程的全面分析与作品解读,点明加强专业实践能力和深化理论知识体系以丰富作品内容的重要性。