从错觉图形大师埃舍尔所营造的不可能世界——有迷惑的图画谈起,这些有意味的图给人产生无穷的幻想,这与动画的基本特性是相似的,“变”的魔力在生活中的方方面面可以体现:有美女定义的变、有衣着的变,从不同设计领域和图形的启示联想到动画的基本特征;从各个非动画领域的“变”画到动画领域的“变”;从平面的图形创意到动态的形态变化;从图形创意的创意思维方法到动画的创作,再到“变”画后的心理共鸣,体现了“变”画的魅力,通过分析比较了很多获奖作品以及日美动画,看到了图形创意的这种创意思维在动画中的运用,剧本、人物造型和场景里都可以体现,在那里没有时空的约束,没有地点的限制,更不需要很合理的、符合常理的情节和推论,它有着百变千孔,有着天马行空,有着海空鱼跃,体现着联想、夸张和变形作为动画领域的一股“原动力”,助长着各个方面的生命,无论从剧本改编还是从人物塑造,无论从人物动作还是从场景设计,想象可以无拘无束、可以海阔天空,从而不得不惊叹于人的创造性思维所表现的“神力”,创造一个不可能,却又合情合理的超现实的魔幻世界。动画片的灵魂在于丰富的想象,丰富的想象是动画片的生命,其优势是在于设计师们能够无拘无束地创造出千奇百态的景象,不管是真实的,还是虚幻的,是奇妙的幻觉艺术,以幻想为特征的动画视觉设计。本文从怎么赏?怎么借?怎么想?怎么做?这一线索论证的,把一般认识具体化,采用思维导图式——“个性化”主题发散联想和配合练习(《思变》练习和夸张变形图),落脚到动画这个领域来论证和阐述的,如何在动画中体现这种创意思维及如何运用?从四个方面:剧本创作、表演的夸张、构图设计上、造型塑造进行了举例说明和方法总结,动作的夸张是动画夸张的主要闪亮点,是区别其他艺术门类的典型特征,也是动画的灵魂所在,需要掌握基本的夸张变形方法以外,还需要有丰富的想象力,“变”在物之外,是超时空的“变”,可以毫没有依据的“变”,但又不脱离现实生活的自然形态、社会形态、文化形态,来营造具有原创性的幻想空间,是在“变”中保持“不变”,以达到动画银幕后的心里共鸣,是“意料之外,又在情理之中”。