文学名著改编舞剧,符合大众对走进剧场欣赏舞剧艺术之美的期许。弱化观众对舞蹈不善讲繁杂故事的心理障碍,用舞蹈思维刻画人物性格和心理的独特表达,穿梭现实与心理等多维空间,力图用肢体语汇展开情节,传达文学名著所追求的思想意蕴,获得内在与外在兼得的艺术观感。其巧妙的融合,并互为所长,是一部优秀舞剧长存的强有力的背景支撑。要重建戏剧结构,并赋予编导自身的艺术见解,通过舞蹈的手段并以剧的形式得以呈现。本文以舞剧《红高粱》创作的主要段落为例,剖析如何在创作过程中抽取原著中的戏剧成分、充分理解原著精神、提取原著人物形象及精髓、找寻主线情节发展的内在推动力等,以及总结在创作过程中舞蹈编导如何坚持从舞蹈展开戏剧,狠抓人物性格,用舞蹈展开戏剧冲突,编创中贯穿舞蹈思维,注入风格化、剔除程式化,个性化创造舞剧人物形象。