侯孝贤是台湾新电影的代表者，也是创作力最充沛、视野最深邃的电影大师，这位来自东方的电影巨人获得了相当多的西方电影殊荣，表明侯孝贤已然成为了西方电影文化与中国文化的融合者。本文以侯孝贤电影的艺术风格为选题，试图系统地梳理和剖析侯孝贤电影所表达的美学特质。在详细阐述侯孝贤电影艺术风格特征的基础上，剖析了侯孝贤电影的美学特质。继而向上溯源，挖掘了侯孝贤电影具有美学特质的来源。最后，对侯孝贤电影艺术风格对中国电影的影响进行了总结。　　表达侯孝贤电影特质的元素有很多，本文选取了最具代表性的四个元素从美学视角对侯孝贤电影美学特质进行了分析。首先，侯孝贤以“长镜头”表达了一种自然、淡定和空远的意境与特质，突出了“人与自然统一”的和谐美，《风柜来的人》就多以长镜头方式，使静态画面与动态人物间取得和谐的平衡状态，这些成果的取得深受沈从文的影响。然后，分析了侯孝贤以“空镜头”将一种东方人较为含蓄的美感置入电影中，展现出一种意犹未尽的情绪和感受，为观影者呈现了“实”与“虚”的诗意美，《悲情城市》中雾蒙蒙的山和雾蒙蒙的海既是电影;接着，以黑白灰色调和平时自然光为例分析了侯孝贤电影的影调，这就像中国古典山水画的“留白”，让侯孝贤电影充满着中国古典式浓浓的泼墨写意的韵味，散发出淡淡悠长的泼墨写意美;最后，以固定机位为聚焦点，透过“机位不动来表达心境的沉着”，论述了固定机位所展现和还原就正是现实生活真实的朴素美。　　纵观侯孝贤电影，纪实是其一大特色，透过纪实向大众展示了台湾的发展历史，而对纪实画面人物的刻画也为观众呈现了朴素之美。而侯孝贤纪实美学无疑是通过镜头来展现的，为此，论文分析了侯孝贤如何通过镜头表达“自然写实”来追求创新与突破。　　侯孝贤电影所表现的艺术风格和美学特质不是凭空产生的，有其历史和内在的根源。首先，是受到东方传统文化的熏陶。侯孝贤作为一位熟知东方文化的电影人，通过对传统文化的内省和凝练，形成了独特的艺术风格。其次，侯孝贤具有诗性气质与文化的客观表述能力。在他的电影里，文化是符号，更是手段，而内在根源在于他能够将光纤、声音等以诗性般的语言展现出来。再次，受巴赞纪实美学的深刻影响。由于深受巴赞纪实美学中“长镜头”和“景深镜头”的影响，侯孝贤电影以美学风格向观众展示了真实的客观世界，可谓巴赞美学的忠实践行者。　　侯孝贤电影的成功不仅属于他个人，更对中国电影产生了极大的影响。集中表现为:运用“省略”手法为电影带来了一种缺陷美的叙事风格、为电影注入了丰富多彩的美、为电影带来历史和回忆的大气之美以及给电影带来一种发现人，发掘人性美的目的。　　侯孝贤作为横贯中西的电影大师，其取得的巨大成就来源于他对中国传统文化的自省和深刻领悟，尤其是其电影中所展现的艺术风格，值得后人敬仰和学习。