【摘 要】
:
本文旨在以米芾刻帖为研究中心,围绕米芾刻帖与晚明书法之间的互动关系展开论述,重点分析米芾刻帖在传播之时摹刻上的审美差异,整篇文章不能与米芾刻帖的问题相离,否则就是无源之水,无本之木。本文主要分五个章节:第一章是明代书法概述,又分为书法概述与刻帖概述。书法方面结合书法史的内容,交代晚明书法在明初、明中向晚期转换的基本逻辑和发展情况,为下面要讲的米芾刻帖做好背景上的铺垫。第二章共3节。第一节“米芾书法
论文部分内容阅读
本文旨在以米芾刻帖为研究中心,围绕米芾刻帖与晚明书法之间的互动关系展开论述,重点分析米芾刻帖在传播之时摹刻上的审美差异,整篇文章不能与米芾刻帖的问题相离,否则就是无源之水,无本之木。本文主要分五个章节:第一章是明代书法概述,又分为书法概述与刻帖概述。书法方面结合书法史的内容,交代晚明书法在明初、明中向晚期转换的基本逻辑和发展情况,为下面要讲的米芾刻帖做好背景上的铺垫。第二章共3节。第一节“米芾书法在晚明之前的传播”介绍米芾其人及书法风貌的形成,统计出米芾刻帖在宋、元、明初明中期的传播情况概述,这里的传播是指所有相关书法留存的东西,不仅有刻帖,还有墨迹,传拓、收藏。第二节介绍宋元、明初、明中期米芾刻帖的风格审美差异,将这些时期的刻帖图像摆在一起,结合每个朝代的时代背景论述摹刻审美的差异及其原因。第三节“晚明米芾刻帖中的摹刻特点”,找出晚明米芾刻帖的作品图片,从刊刻质量和审美风貌两点上陈述摹刻的,质量单纯指用眼睛可以看到的好坏,无关其他;审美上晚明米帖则杂糅了遵循古法与高扬个性的两条审美路径,晚明人在遵循原作的基础上发挥主观创造。第三章只分析米芾伪作。笔者对晚明米芾刻帖的伪作及辨伪依据做了收集整理,并结合真迹图像对释文、书家签名进行具体的辨别。第四第五章同样结合刻帖分别从晚明理论与晚明创作实践两方面阐释对米芾书法的接受。最后以总结米芾伪作与晚明书法创作实践之间的互动关系收尾。
其他文献
中国传统诗词和中国画的艺术源远流长,中国古诗词所反映的民族特征、审美意识和所包含的哲学思想都能够通过中国画来传达。就如古人所言“诗是无形画,画是有形诗”,工笔人物画和诗词这两种艺术形式最终目的都是追求“美的意境”。工笔人物画在数千年的发展中,其题材风格,技法语言经历了不断的嬗变,逐渐形成了如今独特的样式特征。中国工笔人物画不似西画强调客观对象的真实性,而是同诗词意蕴一样:反映画面精神内涵和意境,构
新疆纺织服装产业具有良好的产业发展基础和比较优势,但近年来出口规模下降,国际市场份额下滑。新冠疫情影响、“新疆棉”事件及美国涉疆法案为代表的蓝色贸易壁垒等对新疆纺织服装产业出口竞争提出新的挑战。如何在新的环境下不断提升产业出口竞争力,不仅关系到新疆经济持续健康稳定发展,也关乎我国纺织服装产业进一步优化布局。首先,本文对新疆纺织服装产业发展现状进行分析。当前产业正处于加速发展阶段,产业布局已呈现明显
中国改革开放以来,来华留学生的规模日益扩大,汉语水平一直是制约来华留学生学业成功的重要因素之一,随着智能手机的问世及汉语学习APP的涌现,为来华留学生使用APP学习汉语,提升汉语水平,带来了很多便利,也受到来华留学生的青睐。从目前的研究来看,主要侧重于汉语学习APP现状分析与设计等方面,在各种各样的辅助汉语学习APP层出不穷的情况下,来华留学生如何科学使用汉语学习APP是非常重要的,而这方面研究还
枯笔作为中国写意画中一种不可或缺的笔墨语言,常常被人以单纯的绘画技法提及,多只用只字片语来描述其概念和技法特征,却鲜少有人探究其作为笔墨语言的成因和审美意义。枯笔技法伴随着文人画“抒情写意”思想的出现而兴起,本文主要是通过梳理枯笔在各个历史时期审美样式的运用和演变,从主观精神主张和客观社会背景两个角度出发来探究其形成的必然性和内在审美意义:受到文人画思想、地区环境、传统哲学思想影响而形成的枯笔语言
色彩作为绘画中的重要部分,是最富有艺术冲击力与表现力的语言之一,其重要性和地位都是毋庸置疑的。中国工笔人物画早期,也是十分重视色彩的运用,然而随着色彩观念与社会环境变化,色彩逐渐被边缘化,工笔人物画色彩也从萌芽到鼎盛到式微。明清两代西方绘画的传入,虽然在一定程度上影响了工笔人物画色彩,但其衰落的大环境是没有改变的。改革开放后,西方素描与色彩理论教学引入进来,西方绘画教育的兴办使得新生代工笔人物画家
我国经济已进入新发展阶段,“十四五”时期到了爬坡上坎、深刻转型的关键期。正如党的十九大报告指出,我国已由高速增长阶段转向高质量发展阶段,正处在转变发展方式、优化经济结构、转换增长动力的攻关期。展览业作为服务贸易中重要的新产业,在促进贸易增长、技术交流、产业进步和经济发展中发挥着不可或缺的助推作用。近几年,展览业在我国蓬勃发展,对促进当地城市发展、加大经济内循环发挥了积极作用,但同时也存在市场供需矛
明代遗民徐枋是一位不仅精通文学,且在书画方面颇有造诣的隐逸艺术家。前人多研究他的诗文,但对其书法与山水画的研究则显得的凤毛麟角。本文旨在研究徐枋山水画的艺术风格及其形成的原因。一是从纵向的时间与文献追溯出发,通过梳理徐枋的师承关系及其自身的文化背景,对比徐枋生活的两个朝代的更替变化,探索徐枋在当下所经受的社会与生活背景;二是通过横向研究解析与对比其现存作品的图像资源,了解徐枋作品中所隐藏的形式与风
从各种社交媒体以及与幼儿园教师的沟通中可以发现幼儿园教师有着比较大的工作压力,但社会公众对于幼儿园教师的工作压力程度了解不多。为了了解乡镇幼儿园教师是否有很大的工作压力、哪些因素影响了幼儿园教师的工作压力、应该如何解决等问题,参考前人研究、依据个体-环境匹配理论、需求理论等设计调查问卷和访谈提纲,以北京市D区某公立乡镇幼儿园一线带班教师为研究对象,对D区乡镇公立幼儿园教师工作压力现状及来源展开调查
《曹植碑》也称《陈思王曹子建庙碑》、《陈思王碑》,立于隋朝年间。此碑正书,掺杂篆隶,笔画遒劲丰腴,字形变化多端,意趣十足又面目一新。从书体演变的角度来看,《曹植碑》既继承了东魏碑刻墓志的奇崛端庄、粗犷质朴的风格倾向,也部分融入了帖学中柔丽飘逸的艺术特点,体现出南北书风逐渐融合的时代趋势。作品大胆的进行字形增损、笔画移位甚至于通假借用,极具创新意识,殊于同时期的《龙藏寺碑》、《启法寺碑》、《董美人墓
随着全球化进程的不断深入,人民生活水平不断提高。大众的审美需求变得越来越多样化,促使着当下工笔人物画必须要朝着多元化方向发展,而当代工笔人物画家必须要背负起时代赋予的责任,具有全球化眼光,发展中国工笔画独特的审美价值。在这样的背景下,如何发扬是一个问题。我想民族的才是世界的,从传统中生发出来的新东西才能不背离中国画存在的初衷,而黑白语言作为中国传统绘画最为基本的语言形式,研究其基本的构成规律和处理