架上绘画，作为一门手上功夫，从艺术角度来讲，它必须依靠艺术家非凡的艺术头脑和修养意境来实现它的独特魅力。绘画是一切造型的基础，而色彩是绘画中最主要的艺术语言之一，色彩也是一幅画的灵魂，它随着美术史的发展，和众多艺术家不断地探索而不停地演变，并具有独特的表现力。　　 在油画传入中国以来，我们迅速继承了它所经历悠久历史发展而演变出来的一些色彩知识，并了解它在国内这短暂的时期内所形成的趋势。只有在攀过这两座大山之后，我们才能慢慢去寻找我们时代所养育的，所需要的东西，我们才能在其中找到自己的位置，来做我们的艺术。绘画是艺术的一大领域，在这片领域中国内出现了众多风采迥异的艺术家。他们同样在摸索探讨着这里面的奥秘。几个世纪以来，艺术家在实践中创造了多种表现形式，使绘画画面发挥出充分的表现效果。艺术家所领悟的形体和颜色各不相同，艺术家对形体、颜色的追求，又会引导他们去寻找、探索画面表现效果的变化。而形体与颜色又是一对相生相辅的孪生体，始终酝酿在艺术家腹中。那么作为绘画的表现手段之一的色彩在艺术领域中的地位不同寻常，有着举足轻重的作用。　　 从绘画史的趋势来看，它是从再现到表现的一个缓慢转变，色彩在绘画中所起到作用越来越大，使它的地位也相应提高，顺应了总体的绘画发展趋势。我们生活在色彩斑斓的世界当中，享受着缤纷的色彩给我们带来的无穷无尽美的乐趣。对于我们绘画者来说，就应该关注色彩的表现力，在学校实践过程当中，要有创新，有必要进行取舍，让色彩具有一定的创造力。陈和西老师是一位善于应用形体与色彩来表现自我独特田园风情的智者，他始终致力于画面色彩与形体的完美结合。同时陈老师也作为一位先驱引导者，在他所开辟的这条“亮丽的风景线”上，给予了我们丰富的心灵，去面对和探索我们自己在风景画中的前程。而今我们要明确自己的所处的时代，才能充分表达这个时代的特点，才能让我们的艺术道路更加明确。