哲学家柏拉图与亚里士多德对于自然与艺术本质之间的关系看法大体相同,他们认为模仿自然是艺术的本质,所谓模仿自然并不是字面意思,而是透过自然的现实存在形态去感知自然元素,在创作中还原对自然整体的认知并在表达层面上对自然元素进行重建。20世纪初出生于英国的雕塑家芭芭拉·赫普沃斯是一名杰出的现代主义艺术家,被誉为20世纪最伟大的雕塑家之一。与同时期的雕塑家亨利·摩尔是同一所艺术院校出身,她与摩尔对于自然与雕塑的关系有着不同的见解,在旁观者看来,赫普沃斯与摩尔的创作风格有很大的交集与共通点,摩尔的作品更加注重于体量,他的艺术风格介于传统与抽象之间,将自然界的基本法则贯彻在自身的作品中,力求在作品中保留材料原有的质感;而赫普沃斯则与他有所不同,她通过在客观世界里观察到的一切自然结构出发,旨在于在雕塑中表达出她自身对于自然景观的整体感受,把在自然景观中发现的一切自然元素与元素之间的关系在雕塑中用几何性的抽象呈现方式去综合表达。赫普沃斯在创作前期,作品中带有很强的自然主义气息,到了30年代初,她的作品开始脱离传统,进入完全抽象时期;40年代,她的作品风格受到了俄国结构主义雕塑家瑙姆·嘉博的影响,在雕塑中加入了线性元素,她开始思考雕塑呈现方式的寄意、变化、结合,总结出属于其自身的雕塑语言。本文欲通过结合赫普沃斯雕塑中对自然元素的主观提炼与转化,对自然形态的挖掘与变形,以及她造型呈现方式的种类,还有相关的一些雕塑作品个案举例说明得出异同,再结合其个人艺术历程来分析研究其雕塑中自然元素与呈现方式的多种关系与可能以及其创作本质和艺术观念,探究其为个人艺术创作带来的启示和可能性。