雪域高原之下诞生的西藏面具,是一种古老的视觉语言,不管是寺庙中悬挂的羌姆面具,还是藏戏中的表演面具,亦或是民俗面具,都以简单的形式、夸张的表现手法、粗旷的造型特征传递了时间历程之中的历史文化,都体现出藏地文化的特色以及藏传佛教的宗教文化气息。时间的沉淀积累了西藏面具的文化底蕴,但时间的奔腾也带走了西藏面具曾经的光辉,现代文化的冲击之下,西藏面具逐渐退出人们的生活舞台,其文化的断层也是现代趋势发展之下不可避免的问题之一。本文通过对西藏面具的发展、类别、审美特征的整理归纳,以及对旅游文创的定义、发展趋势、设计思维的分析,以西藏面具视觉元素为切入点,将其造型及色彩元素进行提炼,在提炼基础之上再进行变形、叠加等手法扩展创作,基于西藏民俗文化基础之上,尝试不同类型、不同风格的表现手法,再选取合适风格将其应用于旅游文创产品之中。通过调研及市场分析,跟随当前文创发展的趋势,致力于开发文化性和功能性相统一的旅游文创产品。在设计研究过程中,从国内外吸收优秀案例的发展经验,同时通过市场考察及调研问卷的数据分析,通过分析西藏面具的现状和文化内涵,总结一条最适合的发展路径,从而促进西藏面具文化的传承和发展,打造西藏民族特色文化品牌,通过旅游文创产品的销售,带动地域经济的发展。论文共分为四个部分:第一部分明确研究目的,分析大环境之下的文创及西藏面具的发展现状,第二部分则主要针对西藏面具和旅游文创的相关理论资料归纳分析,为后期设计构建理论基础。第三部分主要为西藏面具视觉元素的创作展示,第四部分主要呈现西藏面具视觉元素在旅游文创产品中的设计应用。