钢琴复调音乐兴盛于十七世纪的巴洛克时期,不仅有着广阔的音域特征,也具备高度的艺术空间,始终推动着世界音乐的思维广度和内涵。多声部复调音乐作为一种写作方式和表现形式,通常与主调性音乐的整体相互渗透,展现出跨越性的灵活形态,而且也具有较为独立的特性,一直被作曲家们延用至今,也使东西方音乐步入了多元化发展道路,从而呈现出一个崭新的音响世界。谢德林拥有出色的谱写复调才能,并在二十世纪被俄罗斯公认为最具有鲜明个性的作曲家。在谱曲经验的基础上,他尝试运用更现代的作曲方法和技巧,创作出大量优秀的钢琴作品,成为二十一世纪复调音乐再次崛起的发展与延续,并为后人贡献出有价值的宝贵资料。《固定低音》是谢德林1961年就读于莫斯科音乐学院潜心创作出的第一首在低音声部进行变奏的钢琴作品,采用较独特的复调音乐特点和创作手法,并结合本民族的音乐元素,运用到风格偏现代的音乐当中,技法新颖且彰显个性,具有浓厚的民族意蕴和文化精髓,使音乐史上的新维度得以升华。纵观乐谱,高音声部每个乐句间的连接以低音声部固定音型的不断循环中所进行,紧密相扣的发展动机使整体连接一气呵成,可谓稳中求进。不仅将自己的生活方式及阅历、对时代的认知融入其中,也渗透出对本民族音乐的理解,使其富有感染力和张力。此首作品对演奏者提出非常高的要求,除具备扎实的演奏功底还要求其具备丰富的表现力才能灵活地呈现出刚柔并进的音乐魅力。《固定低音》是复调音乐多样性的典范之作,笔者通过大量查阅和搜集资料对音乐本体进行认真的分析,结合自身专业角度对作品的曲式分析及演奏风格进行探究。通过对谢德林采用俄罗斯本土民间音乐素材方面的分析研究,以及对现代复调钢琴作品的创作技法、音乐表现,探讨整部作品中所运用的复调模式及由此带来的情感意境表达,总结出创作情境中突破性的音乐风格。