“点法”是中国画尤其是中国山水画中一种重要的表现技法。在山水绘画史不断发展的过程中,逐渐形成了自己的语言体系,并贯穿于历代山水画作品中,且每个阶段都表现出它所特有的艺术价值和面貌。在中国山水画中“点”占据着极为重要的位置,它和线面的关系是相铺相成,缺一不可的。“点”不仅仅可以“状物”更重要的是可以“达意”。本文对点法的传承与发展脉络进行了较为系统的梳理研究,同时,以经典作品为例解析了不同样式点法用笔形式,并对这些作品进行临摹与研习,学习相关画家点法的笔墨语言以感悟传统点法之精髓。在写生与创作过程中,努力实现“点”与情感的自然融合,而不仅仅只关注笔墨形式。并依托不同材质或相同材质,对点法的笔墨语言进行多方面尝试和研究,后整理成文以记录对中国山水画中点法的研习过程。