随着社会的发展,工业社会进入了所谓的后工业社会,经济、文化正经历着一场深刻的变化。与此同时,现代设计自身也经历着“质”的变化。在后工业社会,也就是非物质社会,现代设计正努力向艺术靠拢,设计也同艺术一样,往往在一种不确定情感的引导下,制造一种不确定的和时时变化的东西。因此,当今的现代设计越来越变成两个对立领域之间的“边缘领域”:一是主要与“物质”打交道的科学领域,另一个是与“非物质”,如情感、思想、体验、精神等,打交道的文学艺术领域。作为一个“边缘领域”,设计正突破传统学科的框架,向主要与精神领域打交道的艺术领域接近。鉴于此,当今的平面设计越来越重视对设计形式的选择与重组,然而在设计实践中,由于缺乏对设计形式的深层理解,则导致对设计形式的盲目套用,出现了鱼目混杂的局面,影响了平面设计作品的品质。本论文重点通过运用形式效应三层论的方法,即将形式效应分为形式的生理层面、心理层面和社会化层面,对平面设计中影响设计形式视觉效应的本质因素,包括秩序感、整体效应、律动与力效、形式的变异、色彩形式诸多方面来深度研究设计形式产生的深层根源,并以此为基础来分析形式整合——图式的问题。论文共分五部分:第一部分,为引论。其中阐明了本课题研究的目的和意义,并就研究的背景及现状进行了介绍,从而提出本课题研究的思路和方法。第二部分,主要研究形式视觉效应的特定语境。主要包括知识经济时代的社会文化,经济时代的文化走向,知识经济中的设计,图式及图式中变化与不变的因素。第三部分,重点研究分析了平面设计中形式的视觉效应。其中主要介绍了形式效应的建构过程、秩序感、设计形式的整体效应、形式的律动与力效、形式的变异、色彩形式的视觉效应。第四部分,主要分析形式效应的整合。形式效应的整合即形成具有美感特征的整体形式感,通过对具有传统美感特征与现代美感特征的平面设计作品的分析,提炼出传统美感与现代美感的形式美感差异。第五部分,是本文的研究结论。从当代社会的文化特征角度出发,阐述了研究平面设计形式视觉效应的意义,并就其不可避免的历史局限性和无法回避的现实合理性进行了客观的评价,指出研究平面设计形式的视觉效应对于提高设计的品质有帮助的可能。