《聊斋志异》是中国古代文言短篇小说的集大成之作，它深刻影响了清代中后期的小说、戏曲创作。对于这部伟大的小说，人们已从多方面对其进行了研究，但是却尚未从戏曲角度来认识它的价值。本文拟从戏曲角度，对《聊斋志异》在清代戏曲创作领域影响的产物--清代“聊斋戏”--进行研究，探讨清代聊斋戏的特色、得失及其与小说差异的原因，并进而对于中国古典小说和戏曲关系作一初步的探讨。本篇论文分四个部分。第一部分《引言》：简单阐述小说和戏曲的密切关系，引出《聊斋志异》的戏曲改编现象，确定本文的研究对象。第一章《清代“聊斋戏”纵论》：对现存清代“聊斋戏”进行分类，并从各类作品中选择代表性的作品进行个案分析，研究该作品戏曲与小说的差异，评价其成败得失，并探讨时代因素、作家心态和审美情趣在戏曲改编中对作品内容、主旨变异的重要作用。第二章《清代“聊斋戏”再论》：从小说和戏曲的体制差异入手，研究此种体制差异如何影响了清代“聊斋戏”改编中的形式变异，进而探讨其深层原因。第四部分《结语》：在上述研究的基础上，结合时代背景和戏曲发展脉络，总结清代“聊斋戏”的艺术成败及原因，联系近现代聊斋戏的改编，辩证地看待清代“聊斋戏”的价值和意义。