陈洪绶，浙江诸暨枫桥镇人，他人物、花鸟、山水俱工，也善诗文书法，与同时期的北方画家崔子忠齐名，有“南陈北崔”之称。他是明末清初一个继承传统又开创新局的卓越画家，而其中成就最为突出的是人物画。其独特的人物画，风格高古、造型夸张变形，线条圆劲，随兴敷彩，气势伟岸而又渊雅静穆。　　 陈洪绶的人物画特色，迥异于历代大师。究其渊源有四大方面。其一是明末社会背景的影响，陈洪绶生活在晚明朝政不振、国家危亡、个性解放的世俗时代，受到了萧山来斯行知识的影响和蕺山刘宗周的心性之学学术思潮的影响；其二是取法于古的影响，陈洪绶的人物画师承经历为初学宋人李公麟，后学唐人周昉及五代贯休，晚年亦学顾恺之的高古游丝描。但他的法古追古，并不是盲目崇拜，停留于表面技法的仿古，而是以自己独特的个人理解，深入到绘画的本质、绘画的精神气质中，最终形成自己个性的风格。其三是同期画家的影响，陈洪绶的早期作品图式和笔墨运用，都受到蓝瑛的画法的影响。在造型图式方面，丁云鹏对其有深刻影响。另外，在崔子忠的奇伟怪骇的绘画风格影响下，陈洪绶把自己的风格推到了个性化的境地；其四是审美理想的影响，陈洪绶的审美理想有自己独特的看法，他认为画家可分为“神家、名家、作家、匠家”。此外，陈洪绶对唐韵、宋理、元格各自的绘画特点，认识深刻，见解独到。由此进一步地阐述了最终形成他自己独特的，不同古人的人物画特色的原因。　　 由于上述渊源影响，形成了陈洪绶的独特的艺术风格和表现特色。陈洪绶的人物画的特色表现为：一、风格高古。从构图上来分析，陈洪绶的人物画常常采用晋唐时人物画只画道具家具而大面积留出空白背景的方式，体现了画家的绘画修养和艺术境界。另外，他还重视画面人物形象的重量感方面的表现；二、造型独特。陈洪绶的人物画造型怪诞，是通过“反比例、结构”的变型手法来实现的。陈洪绶中年的时候则造型方劲雄健，转折度强。到了晚年，虽然用线和衣褶外形上回归于圆，但他更加夸张造型的比例；三、线条圆劲。陈洪绶早年的线条以圆线为主，圆中有方，行笔较涩，线条转折处有生硬方折的感觉，有学习石刻用笔的痕迹；中年的风格则表现为用线方折劲健，多用方折之笔，随意斩错，刚劲挺健，充满勃勃之气。晚年陈洪绶的风格走向圆润圆融的用笔，如春蚕吐丝，如游云流水，随意天成，人物造型也随意变形，服从于感觉，整个感觉建立在高古之意韵的基础上；四、随兴敷彩。陈洪绶的人物画对设色很用心，从重彩到稍加点染，都有很好的效果。他对墨与色的关系，有不同的尝试，可以完全顾及到色不伤墨，墨不浮在色上。陈洪绶有时也色中调墨，透明与不透明的颜色相搀。　　 就是对绘画本体而言，陈洪绶的这种人物画特色，以古求新，融合元明文人笔墨和奇骇的美学趣味，对后世的影响深远。受陈洪绶影响的画家可分为直接指导过的亲友、弟子和受画风间接影响的画家。三百年多来，陈洪绶的绘画一直在中国画坛上有着重大的影响，这将引发人们寻求传统人物画在现代文化情境下的拓展之路。