近年来，随着现代设计的快速发展，在平面设计领域里不断涌现出各种新的观念、新的思想。尤其是国外的设计理念和思想，往往被中国的设计工作者所推崇。然而，可喜的是，在强烈地思想冲击下，一部分中国的设计师已逐步认识到，设计只有立足于民族独特的文化意味。文中从图形形式、色彩、构图三方面阐释了水墨元素在平面设计中的运用方式。在图形形式方面，传统水墨图形元素可以直接被运用。特别是在这样一个追博大精深的中国文化的土壤中，从中汲取传统的“中国特性”的精华，并适当地吸收外来思想而加以融会贯通，“中国设计”作品才能使世人耳目一新。正因为如此，作为传承中国文化精华的中国元素——水墨元素，被设计师们越来越多地运用于平面设计中，只是它的运用水平出现了参差不齐。水墨元素运用的好坏将直接影响着中国本土设计的发展及提高。平面设计与水墨都有着自己独立的艺术特点，不论从水墨艺术发展的角度而言，还是从设计的角度考虑，水墨运用于平面设计具有重要的意义:对设计而言，它是一次吸收传统营养的过程;对水墨来说，对它未来的发展开拓了崭新的发展空间。要谈水墨元素，要先从水墨画说起。水墨画常被视为中国传统绘画——中国画的代表。那么运用“水墨”的形式、媒材或象征符号来表现的平面设计各元素都可以称为水墨元素。“水墨元素”所追求的“素朴”“含蓄”的思想正符合中国传统绘画中儒、道、禅思想的体现，很好地展现了中华求高效的社会里，而以简洁化、抽象化为主要特征的平面设计作品渐渐进入人们的视野;在色彩方面，要认识墨色作用于书画特制的宣纸上而发生的变化会显示出不同寻常的韵味;在构图方面，设计者只有合理地安排和处理水墨元素的位置关系，把这些对立的关系统一均衡在画面之中，才能将它们组成有表现力的艺术整体。当然，水墨元素所呈现的外在的形式美起着重要的作用，但不应仅仅局限于只是一些传统水墨图形符号的直接生硬的组合，更重要的是透过水墨元素的形式，有效地传达出其内在包含的哲理、所蕴藏的精神内涵及其于现代社会、文化中所代表的传统寓意。应试图解读水墨元素中所渗透的民族智慧、如诗般的意境等等这些中国的特性，发现一种根植于我们民族内部的本土性。水墨元素的运用既要遵循艺术设计自身的规律，又要力争找到最佳的创意结合点。文中结合自身的设计实践，探讨了水墨元素在平面设计中多种方式的运用，并通过实例进行了论证。对水墨元素运用的原则和方法进行了总结，力求使传统的水墨形式焕发出新的生命力，为大众所喜爱和接受。