梁楷是南宋时期的画家,他开创了大写意减笔人物画的先河,在中国绘画史上占有非常重要的地位。史料上有关梁楷的记载和绘画很少。本文分析论证他的大写意人物画风格的形成经历的三个阶段:早期的细笔白描阶段、中期的探索过渡阶段和晚期的减笔大写意阶段。通过对梁楷减笔人物画的再解读,分析他减笔人物画成因和转变契机,并从四个方面对他的减笔画大写意人物画艺术特点进行分析。本文共分为五个部分,绪论部分主要叙述梁楷及其减笔大写意人物画的研究现状,阐明本文的研究意义和创新点;第一章是对梁楷的综述;第二章分三点阐述了梁楷减笔绘画风格的成因:第一点是时代背景的影响,时代背景包括宋代文人画思潮、墨戏画风和画院体制的影响,同时还有五代时期贯休和石恪的画风对他的影响;第二点和第三点是禅宗思想和画家个人性格对画风形成的影响;第三章是本文的重点部分,是对梁楷后期的大写意减笔画作品分别从造型之法——线、用笔之简——形、得之自然——墨、绘画品格——逸等几个方面进行再次解读,这一章是本文的研究重点;最后,第四章是阐述对于梁楷绘画风格再解读的现实意义。结合当下水墨人物画的发展和水墨人物画的传统与继承关系,从技法方面、精神层次和创新意识三个方面进行论证,给我们现在的人物画创作以启示。梁楷在师法传统的基础上,敢于进行突破,寻找适合自己的表现方式和绘画语言形式,这是非常难能可贵的,我们通过研究发现梁楷早期在宫廷画院任职期间就已经卓有成绩,被认为:“院人见其精妙之笔,无不敬伏”。对于一个在绘画上已经取得一定成就的画家来说,抛弃原有的画法而重新变法是一件具有挑战的事情,本文旨在通过对梁楷绘画风格及其演变的再次解读,重新认识中国水墨画的多元发展道路,在当代这样一个多元文化互相影响的环境中,为中国当代水墨人物画发展寻找一个新的切入点。