动画是由绘画、电影、文学、戏剧、音乐、舞蹈和电影等多种艺术元素构成的综合性艺术符号体系,凭借自身独特的艺术思维为无生命之物赋予生命的艺术创作者则被称为动画艺术家。对于动画艺术家而言,形成自己特有的艺术风格是其走向成熟的标志,也是其动画作品的灵魂与血脉所在。卜桦作为当代中国网络动画领域极具影响力的艺术家,在动画艺术的舞台上,以独有的想象力和简单流畅的个人绘画风格在我国网络动画领域独具艺术特色和审美表现。她将表现主义和超现实主义等传统艺术风格作为内容引入动画艺术,将动画艺术与传统高雅艺术相互、结合,改变了人们对网络动画“卡通”、“搞笑”、“无厘头”的刻板印象,同时她的作品均体现出了她对命运、对人性、对现实社会的深刻思考。研究卜桦动画短片的艺术风格有利于完整地解读其作品,能够为国产动画影片的创作和发展提供借鉴,使得中国动画在思想内涵、表现方式等方面取得跨越式的进步。本文以卜桦动画生涯的艺术轨迹为逻辑起点,以艺术学、影视美学及叙事学为理论基础,以卜桦的所有动画作品作为研究文本,采用文献研究法、案例分析法等研究方法,力图系统地梳理和剖析卜桦动画短片的艺术风格。首先,艺术风格的形成是多方面因素综合作用的结果,通过对卜桦身处的社会环境、审美认知与思考方式的研究,对传统艺术风格在其作品中的融合与创新进行分析,梳理出其风格形成的基础;其次,从动画短片的多维主旨、叙事策略、视听语言等三个具体方面对卜桦的作品进行了较为完整地解读,从而得出其作品艺术风格,整体体现为:运用夸张诡异的造型、“间离式”的镜头语言、富有张力的色彩及契合的音乐节奏,以后现代的叙述方式阐释卜桦对命运、人性、社会现实以及社会精神生态的思考;最后,阐述卜桦动画艺术风格对中国动画在受众群体扩展、审美感受扩延等方面的影响,探讨卜桦动画的文化意义及社会意义,并对创作具有艺术品质的动画提出了实践层面的建议。