朱塞佩·威尔第(Giuseppe·Verdi，1813-1901)是19世纪浪漫主义音乐史上伟大的歌剧作曲家，他的歌剧创作生涯(1839～1893)几乎横亘了整个19世纪。他在50多年的歌剧创作中，一直忠于“歌唱家的歌剧”的坚定信念，深谙声乐旋律是歌剧中的主导因素，在戏剧性中如歌抒情。他保持了音乐性与戏剧性之间的平衡，把蒙特威尔第开创的意大利歌剧推向了至高点。成为意大利歌剧的集大成者。因此，他的伟大成就在意大利的歌剧史上留下了永不磨灭的功绩。　　本文着重以威尔第的《麦克白》、《弄臣》、《茶花女》、《阿依达》、《奥赛罗》这五部歌剧中的女高音咏叹调为切入点，本着“歌剧音乐是戏剧内容的表现方式，它反映歌剧的戏剧内容，并为戏剧内容服务。”的原则，结合歌剧的戏剧性内容，深入洞悉其女高音咏叹调的创作特点及其结构的演变，以点现面，窥探威尔第的歌剧创作风格及其发展，从而能较系统地、全面地、深刻地理解威尔第歌剧创作中女高音咏叹调的风格特征:以如歌旋律见长的意大利歌剧传统始终贯穿于他的整个歌剧创作中。他的歌剧，既继承了民族传统音乐的质素——如歌的音乐旋律;又赋予意大利传统歌剧以新的诠释——用音乐来刻画人物性格，充分体现人性，增强戏剧性效果。他所取得的辉煌成果使他与德国的瓦格纳相抗衡，相比较于瓦格纳而言，威尔第更赋予歌剧活的灵魂，使人们在他的歌剧中体验百态人生。他的音乐不仅是意大利历史文明传统的继承和发展，同时也是全人类历史文明的最高成果之一。