艺术的生命源于创新,创新意味着变革。美术的每次飞跃都离不开追求艺术自由且具有叛逆精神的艺术家,马赛尓·杜尚可以称得上是最具代表性的一位。法国艺术家马赛尔·杜尚是20世纪伟大的艺术家之一,他同达达主义和超现实主义艺术家交往密切。他把法国新鲜的艺术血液注入大洋彼岸的美国,带动了美国现代艺术的长足发展,并使其成为当今世界的艺术中心。他的艺术形式自由且极其叛逆,带有着实验和游戏的神秘和趣味性,对二战之前的西方艺术做出了极大贡献。杜尚在一个艺术氛围浓厚的家庭中成长,他的两个哥哥没有子承父业,选择了艺术之路,尤其是加斯顿对他从艺的选择有着巨大影响。杜尚在少年时期的艺术天赋就初见端倪,但他的考试失利使他与专业美术院校失之交臂。为了追求自由,他去印刷厂当学徒后获得了“艺术工人”称号,缩短了他服兵役的年限。他起初画讽刺幽默画,1902年他画了第一幅油画《薄兰韦勒的风景》,之后在流行艺术风格间探索着属于自己的绘画语言。被独立沙龙拒绝的《下楼梯的裸女2号》是他对四维空间的个人解读,这个时期的作品带有机械性的运动感,多数是以女性为对象的创作,形成了个人鲜明的风格。独立展的《泉》遭受了不平等的对待,他的现成品开始登上艺术舞台,开启了他对传统美学的离经叛道之路,同时引起了人们对“什么是艺术?”的思考。在男女的情感方面他进行了艺术探索,创作出《大玻璃》和《给予:1瀑布,2煤气灯》两个巨作。他的人生充满传奇色彩,他自由、叛逆的艺术对当代同样产生巨大影响,是人类文明的巨大财富。